何もない心の奥深くボブ・ゲルドフの1986年リリースのデビューソロアルバム。ボブ・ゲルドフは、以前のバンドであるブームタウン・ラッツを解散した後、ソロキャリアに乗り出した。「ラット・トラップ」などのヒット曲を作った後、何もない心の奥深くこのアルバムは彼の最初のソロプロジェクトであり、人々に大きな印象を残したわけではなかったようだ。アルバムは1986年11月24日にリリースされた。このアルバムに参加しているは、自身のアルバムをリリースし、8月。
このアルバムは、ロック、ポップ、ニューウェーブ（ニューウェーブは「パンク文化の拡大」とも呼ばれる）など、さまざまなジャンルを融合している。しかし、このアルバムにはパンクの要素はほとんどない。このアルバムは、ティナ・ターナー、ラッシュ、ザ・フィックス、トンプソン・ツインズ、スティーヴィー・ニックス、スザンヌ・ヴェガ、ハワード・ジョーンズなどのアーティストと仕事をしたほか、映画の音楽も手掛けたルパート・ハインがプロデュースした。死んだほうがまし。
正直に言うと、これは私にとってあまり興味を持てないアルバムの 1 つです。あまり興味を持てないのです。実際、このアルバムの最高のトラックを、クラシック ロックの「活気」がもっと感じられる「Rat Trap」と比較せずにはいられませんでした。ぜひ比較してみてください。そして、見てください。私は良いレビューを書くのが好きで、自分の考えを適当に伝えるのは嫌いですが、このアルバムは私にとってはせいぜい「まあまあ」という程度です。
トラックリスト何もない心の奥深く
「これが世界からの呼びかけだ」
「土砂降りの雨の中」
「8月は忙しい月でした」
「ロケットのような愛」
「私も泣く」
"私がまだ若い時"
「この無情な心」
「夜の鼓動」
「まさに、トゥルーブルー」
「馬に引き裂かれる」
「天からの言葉」
「善良な少年たちが間違った道を歩む」
「夜は昼に変わる」
「どこでもない心の奥深く」
何と言っていいでしょう。アルバムの有名な曲が際立っているのは、理由があるからです。「This Is the World Calling」は特に面白いというわけではありませんが、心のこもった曲です。そうは言っても、一般的に好感の持てる曲だからといって、必ずしもリピートする価値があるわけではありません。それでも、この曲はアルバムの最高の瞬間の 1 つを反映しており、嫌いではないものの感動もしませんでした。ミュージック ビデオも十分に素晴らしいので、それだけの価値はあります。
「This Is the World Calling」はユーリズミックスのデイヴ・スチュワートとの共作で、マリア・マッキーとアニー・レノックスがバックボーカルを務めている。そして「Love Like a Rocket」は1980年代の雰囲気があるが、曲としては「型にはまった」感じがする。キャッチーな曲ではないが、キャッチーになる可能性を秘めているようにも思える。ギターソロも悪くないが、おそらくは（アルバムにはストレイ・キャッツのブライアン・セッツァーも参加しています）。このギターソロは、おそらくアルバムのハイライトの一つでしょう。
ゲルドフの作曲と制作の質を賞賛する人もいるかもしれないが、ブームタウン・ラッツでの作品ほどのインパクトはないと私は感じている（彼らは2020年に新しいアルバムをリリースするボブはバンドを復活させる意味があると考えたようだ。私は、慈善活動に尽力してきた彼を非難しているように思われるのは嫌だと付け加えなければならない。かなり根拠のない理由で批判されたそれでも、私はここで正直なレトロレビューをしたいと思いました。
私の知る限り、このアルバムは商業的には大成功を収めなかったし、ボブ・ゲルドフやザ・ブームタウン・ラッツのファンの間でカルト的な人気を得たかどうかも定かではない。「This Is the World Calling」のビデオはMTVで何度か放映されたが、アルバムは創造性が安全すぎて大多数の人々の注目を集められなかったと思うし、ポップミュージックらしいキャッチーさもなかった。
当初の評価はまちまちで、私のレビューもあまり熱狂的ではなかったが、心の奥深くに「Of Nowhere」は、野心的なプロダクションと、バンド解散後にゲルドフが探求した個人的なテーマが評価されるかもしれない。ただ、「すごい！どうやってやったの？」と叫べる瞬間が1つか2つあればよかったのにと思う。
