「誰も永遠に生きない」、しかしオインゴ・ボインゴの音楽はそうする

オインゴ・ボインゴは、ロック、スカ、ポップ、ファンクと前衛音楽やワールドミュージックの要素を融合した折衷的なスタイルで知られるアメリカのニューウェーブバンドです。バンドは主に 1979 年から 1995 年にかけて活動し、特に南カリフォルニアでカルト的な人気を博しました。多くの象徴的なロックアンサンブルと同様に、彼らの音楽は、エネルギッシュなパフォーマンス、風変わりで演劇的なテーマ、そしてしばしば風刺的または暗くユーモラスな歌詞を特徴としていました。

興味深いことに、オインゴボインゴは、1970 年代初頭にリチャードエルフマンによって設立されたオインゴボインゴのミスティックナイツと呼ばれるパフォーマンスアートグループとして始まりました。リチャードの弟であるダニー・エルフマンが最終的にグループを引き継ぎ、ニューウェーブバンドに変えました。また、ダニー・エルフマンは、「音楽の才能がない」という理由で小学校のオーケストラから拒否されたにもかかわらず、音楽でかなりの成功を収めました。 [ボンド、ジェフ (2015 年 10 月)。ダンス・マカブル：ダニー・エルフマンとティム・バートンの25年。ワーナーブラザーズ。 12–259ページ。]

はい、後に有名な映画作曲家（特にティム・バートンとのコラボレーションで）となったダニー・エルフマンは、バンドのリードシンガーであり主要なソングライターでした。彼の独特の声と折衷的な作曲スタイルがバンドのサウンドを定義しました。そうは言っても、このバンドにはデイル・ターナー、サム・“スラッゴ”・フィップス、ジョン・アヴィラ、スティーブ・バーテックなど、他にも才能あるミュージシャンがいたのは明らかだ。

オインゴ・ボインゴの最も人気のある曲には、1985 年の同名の映画で取り上げられた「Weird Science」などがあります。この曲は米国ビルボードホット100で45位に達し、彼らにとって最大のヒットとなった。バンドが尊敬するもう 1 つの曲は「デッドマンズパーティー」です。広く知られており、さまざまな映画やテレビ番組で取り上げられています。

「ジャスト・アナザー・デイ」をチェックしてみてください。 Jon Secada の曲と混同しないように、この曲は明るい音楽と実存的で暗いテーマのユニークな組み合わせを強調しています。実際、彼らの音楽は（これはエルフマンとティム・バートンの関係によってさらに証明されているようです）。

次に、ホラーファンならトビーフーパーの小説でおなじみの「No One Lives Forever」があります。テキサス・チェーンソー虐殺2（1986年）。Syfy ノートこの映画の最初の殺害シーンには、象徴的な悪役レザーフェイスが登場し、兄のヒッチハイカー（第1作で死亡）のミイラ化した遺体に縛り付けられ、その後の車のダンスがオインゴ・ボインゴの「ノー・ワン・リヴズ・フォーエバー」に合わせて披露されているという。 —これはスラッシャー映画の中で最もワイルドなものの一つです。」

彼らのディスコグラフィーには、次のような著名なアルバムが含まれます。たった一人の若者(1981)、デッドマンズパーティー(1985)、およびボインゴ（1994年）。アルバムを順番に聴くと、彼らがスカのジャンルから遠ざかり、最終的にはホーンセクションを削除するにつれて、エキセントリックなスカの影響を受けたバンドからよりオルタナティブなロックサウンドへの進化を示すことができます（興味深いことに、フィッシュボーンは同様のアルバムを作りました）彼らのアルバムの少なくとも 1 枚も進めてください)。

その点: オインゴ・ボインゴは、ホーンやシンセサイザーを含む幅広い楽器を取り入れ、独特のレイヤード・サウンドを生み出したことで知られていました。彼らは技術的にはスカでしたが、多くの人はそれに気づきませんでした。また、彼らのポップ要素についても同様にそう言えるかもしれません。彼らの歌詞は疎外、社会規範、死、超現実主義などのテーマを探求することが多く、間違いなく一部のリスナーに影響を与えた（とはいえ、より大きな枠組みで言えば、おそらくニルヴァーナの「スメルズ・ライク・ティーン」ほどの影響力レベルには到達しなかったかもしれない）精神"）。

このバンドは、エネルギッシュなライブショー、特に毎年恒例のハロウィーンコンサートで有名で、それは伝説的な伝統となり、大勢の観客を集めました。可能であれば、「No Spill Blood」のライブお別れパフォーマンスをぜひチェックして、彼らの熱狂的なエネルギーの一例をご覧ください。エルフマンは今でも時々彼の初期の作品を演奏しますオインゴボインゴの曲のライブ。

グループは1995年に解散し、その年のハロウィーンに最後のショーを行った。オインゴ・ボインゴが消滅する一方で、作曲家としてのダニー・エルフマンのキャリアは飛躍的に高まり、彼の映画音楽とバンドのニュー・ウェイヴやオルタナティブ・ロックへの影響という不朽の遺産を残しました。オインゴ・ボインゴの音楽は、独特のサウンドと暗くコメディ的な雰囲気を持ち、風変わりでありながら共感できるものを探しているファンの共感を呼びました。

バンドの作品は数多くの映画やテレビ番組で取り上げられ、ポップカルチャーの歴史におけるバンドの位置を思い出させます。彼らの影響は、後のバンドがテーマ別、演劇的、複数の楽器によるアプローチを音楽に取り入れた方法に見られます。彼らは確かに記憶に残るほどの人気を誇っており、彼らの音楽は明らかに 1980 年代のように聞こえるが、それほど愛着を感じないという珍しい特徴を持っています。— おそらく、彼らが他の 80 年代のグループほど従来のポップ志向にならないようにする、より暗く風変わりな要素のせいでしょうか。