夜明けの門の笛吹き男: ピンク・フロイドのハードコア・サイケデリック・デビュー作のレビュー

夜明けの門の笛吹き男によるデビュースタジオアルバムです。このアルバムは、バンドのオリジナルのフロントマンであるシド・バレットのリーダーシップの下で作られた唯一のアルバムであり、彼の前衛的なビジョンがそのサウンドとテーマを大きく形作りました。 (このアルバムのファンはぜひチェックしてみてくださいシド・バレットのソロ作品ボックスセットもございます。)

このアルバムは、実験的な制作手法、超現実的な歌詞、型破りな曲の構成が特徴で、サイケデリック ロックの初期の最も重要な作品の 1 つとみなされています。基本的に、それは酸を「アシッド・ロック」に入れるのに役立ちました。では、なぜこれをピンク・フロイドの最高のアルバム、あるいは史上最高のサイケデリック・アルバムだと考える人がいるのだろうか?

ビートルズはサイケデリック音楽の先駆者でしたが、このアルバムは、奇抜でシュールな曲とスペーシーな楽器の一節を組み合わせたもので、1960 年代のサイケデリック音楽運動と同様に深く結びついています。バレットのソングライティングは、子供時代、ファンタジー、未知のものに対する彼の魅力を反映しています。こうした奇妙な要素は確かにインパクトがありました。それは間違いなく他の有名なロックミュージシャン、そしてより大きな規模のポップカルチャーに影響を与えました。

イギリスのファーアウトマガジンザ・フーのピート・タウンゼントは「ピンク・フロイドへの賞賛が非常に高まり、翌日にはフロイドを見るために連れて行ったエリック・クラプトンと一緒にUFO(クラブ)に戻ったが、二人とも衝撃を受けた」と記している。同等に。」

「The Gnome」や「Bike」​​などの曲は遊び心のある無邪気な感覚を呼び起こしますが、「Astronomy Domine」や「Interstellar Overdrive」などの他の曲は、楽器の即興演奏を拡張して宇宙的なテーマを探求しています(最後の 2 曲は最も難しい曲の一部でもあります)。ピンク・フロイドがプロデュースしたロックなトラック)。

「Astronomy Domine」は間違いなくアルバムの傑出したトラックの 1 つです。この宇宙をテーマにした曲は、別世界のような雰囲気とリバーブ、エコー、音響効果の多用で知られ、後のピンク・フロイドの宇宙ロック探求(「オン・ザ・ラン」など)の調子を整えました。 「Interstellar Overdrive」は、バンドの即興能力と構造への冒険的なアプローチを示す先駆的なインストゥルメンタル作品で、しばしば初期のスペース ロック (および「スペース メタル」) の最高の例の 1 つと考えられています。

「The Scarecrow」はバレットのストーリーテリングを反映しており、牧歌的なフォークサウンドと、思慮のない無感情のかかしに象徴される疎外のテーマを暗示する奇妙で夢のような歌詞をブレンドしています。もちろん、ピンク・フロイドの歌詞の多くは孤独感や他者とつながろうとする葛藤を歌っています。

シド・バレットのエキセントリックでユニークなビジョンがアルバムのサウンドの中心でした。彼の独特のギター演奏、風変わりなボーカル、そして気まぐれでしばしば抽象的な歌詞が作られました。夜明けの門の笛吹き男ピンク・フロイドのカタログの中で本当に特異な作品。しかし、LSDの多用によりバレットの精神的健康問題が悪化したため、アルバムのリリース直後にバンドから脱退することになった。

最近では「狂った」という言葉を不快に思う人もいるが、それでもバンドはその言葉を恐れることなく、その言葉を投げかけた。まだ同情的な頌歌バレットには「シャイン・オン・ユー・クレイジー・ダイアモンド」。

文学的な言及のあるアルバムが好きな人にとっては幸運です。アルバムのタイトルは、ケネス・グレアムの古典的な児童小説の一章に由来しています。柳の中の風これはバレットの英国文学と田園風景への愛情を反映しています。言い換えれば、その言及はピンク・フロイドの遺産のほんの一部でもあり、それはより大きなポップカルチャーとの関連性を高めたい作詞家にとっては賢明なアイデアであることが多い(文学と結びつけると、物事はほとんどの場合より深く聞こえる)。

夜明けの門の笛吹き男この作品は英国で商業的にも批評的にも成功を収め、ピンク・フロイドを新興サイケデリック運動の主要アーティストの1人として確立するのに貢献した。長年にわたり、このアルバムはサイケデリック ロックの画期的なアルバムとなり、その後の多くのアーティストやジャンルに重大な影響を与えたアルバムとしてよく引用されています。バンドがこのレコードの風変わりで実験的なスタイルから離れて進化しているにもかかわらず、このレコードはピンク・フロイドの歴史の大切な部分であり、1960年代のカウンターカルチャーを鮮やかに表現したものであり続けています。

このアルバムは、バレットの脱退後にピンク・フロイドのスタイルが劇的に変化したにもかかわらず、その独創性と実験性で特に高く評価され、ピンク・フロイドのその後の記念碑的な作品の舞台を整えました。

バレットがバンドのセカンド・アルバムに作曲的に貢献したのは「ジャグバンド・ブルース」だけである。

このバンドは、建築学生のロジャー・ウォーターズ、ニック・メイソン、リチャード・ライトと美術学生のシド・バレットによって1965年に結成された。バンドは後に解散し、ウォーターズとギルモアは大規模な活動に従事することになる。。

アルバムモーグのダークサイド IVクラウス・シュルツとピート・ナムルックによる(1996)には、「夜明けの門の三人の笛吹き男」という副題が付いています。